Разрушение картины
1994
Холст, масло
Представитель советского неофициального искусства. Пройдя этап увлечения сезаннизмом, с начала 1970-х годов Гросицкий вырабатывает собственный художественный язык, сосредоточенный на соотношении пространства и предмета: единичный объект, вырванный из привычного контекста, становится центром композиции и носителем смысла. С середины 1970-х годов Гросицкий участвует в первых выставках неофициального искусства, а в постперестроечное время получает музейное признание. Произведения Гросицкого находятся в собраниях крупнейших российских и зарубежных музеев и в частных коллекциях.
Живописная среда выходит за пределы рамы, нарушая привычные границы между изображением и реальностью. Этот приём — результат многолетних размышлений Гросицкого о структуре картины и её взаимодействии с окружающим пространством, начатых ещё в работах 1970–1980-х годов. Картина оставляет след в реальном пространстве, а сам жест разрушения превращается в свидетельство присутствия художника и его диалога с миром за пределами холста.
Произведение относится к зрелому периоду художника и является его размышлением о природе живописи.